《兰亭集序》承载着王羲之对自然、生命与艺术的哲思，千年来滋养着无数人的精神世界。在世界读书日到来之际，克拉玛依市多位书法家以楷、行、草等不同书体书写《兰亭集序》，在展现中华传统书法艺术的同时，表达对经典文学篇章的深情礼赞。

阅读不仅是文字的品读，更是对文明之美的探索与传承，愿这些流淌着墨香的作品唤起更多市民对经典文学的热爱，让我们一同感受文字的磅礴力量，细细体味源远流长的文化韵味。

《兰亭集序》（行书）李伯霖 作

《兰亭集序》（行书）王研充 作

《兰亭集序》（草书）刘永强 作

《兰亭集序》（行书）朱建林 作

《兰亭集序》（楷书）曹芳 作

《兰亭集序》（楷书）丁嵘 作

在俯仰之间

——再读《兰亭集序》有感

公元353年的一个春日，41位文人雅士在会稽山阴的兰亭相聚。美景之中，流觞曲水之间，志同道合的友人们一起饮酒赋诗，实在是人生一大快事。

之后，这些诗作被抄录成集，作为这部诗集的序言，王羲之的《兰亭集序》更像是这次雅集的“副产品”，但这篇序文却经年累月地流传下来，使后世无数文人墨客为之倾倒，它的书法艺术和文学价值也被历代学者所推崇。

《兰亭集序》究竟传达了何种情感？乍看之下，这篇文章是对那次雅集盛况的慨叹，但倘若仅限于此，那么它不过是一份精美的“备忘录”，一代书圣的追求远不止于此，他笔锋陡然一转，由对欢宴的描述转入对生命、时间、虚无、永恒的体悟。

细读文章，我们会发现《兰亭集序》中隐藏着两种截然不同的生命体验——在“天朗气清，惠风和畅”的良辰美景中，王羲之与友人“仰观宇宙之大，俯察品类之盛”，却在极致的欢愉过后突然意识到“向之所欣，俯仰之间，已为陈迹”“修短随化，终期于尽”，一种是当下即刻的感官愉悦，另一种则是对生命无常和短暂的形而上思考。

在这两种感受中，王羲之又找到了一个精妙的平衡点——“固知一死生为虚诞，齐彭殇为妄作”，既不沉溺于感官享乐而回避生命有限的真相，也没有因为认识到生命的短暂而否定当下欢愉的价值；既不认同老庄哲学中“齐物”“生死等同”观念，也不陷入对死亡的恐惧无法自拔。

对我来说，从中获得的启发是，要承认局限而不被局限所困，认识短暂却不让短暂剥夺当下的意义。

在瞬息万变的人生里，欢乐与哀愁，成功与失落，都不过是过眼云烟，最终都将归于尘土。所以人们总爱谈论永恒，殊不知永恒不过只是无数个刹那的串联，如同一条长河，由无数水滴汇聚而成，人们站在河边，只见其浩浩汤汤，却不见每一滴水珠转瞬即逝。当下的欢乐正因短暂而显得珍贵，而人们对永恒的向往又会因这样的珍贵而得到某种满足和慰藉，所以重要的是珍视当下的真实体验，以积极的心态赋予有限生命以无限意义。

王羲之明知“后之视今，亦犹今之视昔”，仍要记录此刻的流觞曲水，正是因为对“此刻终将消逝”有着清醒认知，所以要赋予当下以永恒的重量。

更有趣的是，王羲之这种“珍视当下”的生命体悟恰恰也体现在这篇文章的创作过程中。据传，《兰亭集序》为王羲之在酒酣之时创作，他在酒醒后曾多次重写这篇序文，却再也无法达到最初的神韵。

文学家苏轼推崇“无意于佳乃佳”的创作境界，是说写书法时不要刻意求佳，要放松随意，自然能达佳境。《兰亭集序》中二十一个形态各异的“之”字，正是王羲之消解了“书法大家”的自我意识，回归到当下纯粹书写的快乐中，与笔墨相忘，让每个“之”字随着情绪自然流淌。

当代社会对效率的痴迷，使我们在大多数时刻失去了这种“心手相应”的能力。我们把时间切割成可量化的生产单位，把创作降格为内容产出，在这样的境况下重读《兰亭集序》，我们或许能重新发现，真正的创作需要某种程度的“失控”，需要放下对完美的执念，需要恢复对当下瞬间感受。

时光流逝，兰亭雅集早已消散在历史的烟尘中，而纸上的文字却化作渡口，让千百年后的目光仍能溯游而上，尽情、尽兴地感受那个暮春的蓝天与微风，看新篁摇翠，听名士清谈，叹才情在酒香中浮动。

《兰亭集序》的结尾处，王羲之将这次雅集的意义托付给“后之览者”，这就像是文章给予后人们的一个“彩蛋”——重要的不是追逐永恒，而是活出饱满的生命，当人们能够如此生活时，某些刹那自会获得超越时间的意义。

王羲之或许早已料到，当他放下毛笔，墨迹干涸的那一刻，一场跨越时间的对话才刚刚开始。